1943年春节，以开展“拥军爱民”“拥政爱民”为宣传核心所兴起的延安新秧歌运动，是陕甘宁边区文艺界在毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》精神指引下，全面贯彻执行文艺为人民服务、为抗日战争和边区大生产运动服务的方向和党的各项文艺政策，并以开展延安新秧歌运动为契机，掀起了一个深入生活、深入民间、深入群众，积极向民间学习、向群众学习的热潮，开创了革命文艺发展的新纪元。延安新秧歌运动的兴起，既是对毛泽东同志《讲话》精神的具体贯彻落实，也是创建延安革命新文艺的一个突破口，同时也是延安文艺工作者走向农村、走向群众、走向民间的一个新的起点。延安广大文艺工作者通过大力开展新秧歌运动这一桥梁，使文艺界同志实现了与群众，特别是与陕北人民广交朋友、相互认识、彼此交流、沟通互动的愿望。由于广大文艺工作者积极投身于新秧歌运动，使大家有机会深入生活了解实际状况和广大群众的思想感情，促使延安文艺界呈现一派生动活泼、朝气蓬勃、欣欣向荣、发展活跃的新局面。
延安新秧歌运动的兴起是历史的必然和时代的发展，更是毛泽东同志对革命文艺事业发展所指明的一条广阔大道，也是广大群众对革命文艺事业发展的一种要求和期盼。广大文艺工作者遵照毛泽东同志《讲话》的精神，积极投入于延安新秧歌运动中，在“天时、地利、人和”的历史大背景下，使延安革命文艺出现了活跃、繁荣的无限生机。不仅促进陕北秧歌艺术的发展，还使自己在火热的生活中得到提高和锻炼，并为延安新秧歌运动做出贡献。虽说延安新秧歌运动距今天已近70年，但它对中国革命文艺发展具有非常深远的影响，特别是老一辈革命艺术家为延安新秧歌运动所做出的贡献，将永远铭记在人们的心中。为了缅怀老一辈文艺工作者为延安新秧歌运动所做的贡献，我们在这里对部分老同志的事迹做一简要的介绍（排名不分先后）。由于篇幅有限，难免有许多疏漏，请大家多多批评、谅解。
李
卜（1890—1966）戏曲演员，工丑角，山西运城人。幼年搭自乐班唱曲子，1927年到陕北，联系同好成立眉户戏班，自任班主，1930年戏班解散。1940年应柯仲平之邀，参加陕甘宁边区民众剧团，热心传艺。半年时间，民众剧团就上演了第一个眉户现代戏《桃花村》。随后在延安新秧歌运动期间，又演出马健翎创作、导演的《两亲家》《十二把镰刀》和《大家喜欢》等秧歌剧。本人虽不识字，但其记忆力特强，每一部戏他看两遍就能把故事情节、对白唱词全记住，还能按自己的特长，创出新路子。他演出的《张连卖布》《盘店》《卖线》《四岔捎书》《光棍哭妻》《钉缸》《男寡妇上坟》《张古董借妻》等剧既具有特点，又生动精湛。他还能扮演须生，在《二堂舍子》中扮演刘彦昌，在《鞭打芦花》中扮演闵德仁。他的唱、念、做、打都有独到之处，演秦腔和蒲剧都很在行。1944年11月初，李卜作为民间艺人代表出席陕甘宁边区文教大会，并在边区参议会大礼堂参加了陕甘宁边区第一届群众秧歌戏剧会演，演出的眉户传统剧《张连卖布》，由于唱腔圆润、优美、流畅，表演生动、活泼、风趣，受到广大观众的交口赞绝。丁玲同志还撰写文章《民间艺人李卜》于1944年10月31日发表在《解放日报》上，作为文教大会典型人物加以介绍。
成仿吾（1897—1984）原名成灏，字仿吾，曾用笔名石厚生。湖南新化人。1910年留学日本，预科学习后，于1917年在东京帝国大学造兵科就读，1918年结识郭沫若等人。1919年，在《时事新报·学灯》开始发表新诗。次年，发表短篇小说《流浪人新年》，描写一个留学日本的中国青年在寄人篱下生活中的孤冷情怀，带有浓郁的时代气息和反封建色彩。1921年回国，在上海与郭沫若、郁达夫发起成立创造社，先后编辑《创造季刊》《创造周报》《创造日》及《洪水》等文学刊物，积极倡导革命文学运动，发表了一些论文。
1925年，赴广东大学任教，兼黄埔军校教官。大革命失败后赴日本，发表重要论文《从文学革命到革命文学》，引起创造社与鲁迅的争论。1928年赴巴黎，在巴黎参加了中国共产党，后又去柏林，主编中共柏林、巴黎支部机关刊物《赤光》。1931年回国，不久去江西中央苏区。1934年参加红军长征。1937年任延安陕北公学校长，与徐冰合译了《共产党宣言》。1938年，在毛泽东同志的倡导下，与周恩来、林伯渠、徐特立、艾克奇、周扬共同发起成立延安鲁迅艺术学院。此后一直从事教育事业，曾任华北联合大学、华北大学、中国人民大学、东北师范大学、山东大学等学校校长。1977年，撰写了《长征回忆录》。
柯仲平（1902—1964）原名柯维翰，云南广南人。在昆明读中学时因受“五四”新思潮影响，积极参加进步活动，并开始写作抒情诗。1924年，在北平法政大学上学时，写了第一篇抒情长诗《海夜歌声》，此外还多次在《语丝》《狂飙》《草原》《洪水》等文艺刊物发表诗歌。1926年，辍学赴上海参加创造社。1929年，完成讴歌工农革命的诗剧《风火山》，以探求如何使新诗在艺术形式上具有民歌风格的特点。1930年，在上海加入中国共产党，同年在参加党领导下的上海工人斗争时被捕，1933年获释。1935年东渡日本，抗战爆发后回国。1937年到延安，任陕甘宁边区文协主任，长期担任陕甘宁边区文艺界领导工作。1938年，任“战歌社”社长，积极开展诗朗诵活动，以及发起组织“街头诗”运动，其间创作了大量的街头诗、朗诵诗和抒情诗。同年，还发表叙事长诗《边区自卫军》，较早地以口语化、大众化的艺术特色表现边区军民英勇抗战锄奸的故事，并在新诗创作中探索如何更好地突出民族风格和生活气息的艺术表现问题。同年，还发起组织陕甘宁边区民众剧团工作，并担任剧团首任团长，长期率领全团同志深入农村、部队，运用群众喜闻乐见的秦腔、眉户等地方剧种编演现代戏，积极为宣传抗日斗争作出贡献。1943年，延安新秧歌运动兴起后，西北局宣传部为更好地贯彻《讲话》精神，抽调西工团、民众剧团、边区群众报社等有关同志，由柯仲平带队，组成边区文协宣传队下乡开展宣传。1944年，创作发表了大型歌剧《无敌民兵》，演出后受到广大军民欢迎。新中国成立后，担任中国文联副主席、中国作协副主席、作协西安分会主席、西北文联主席等职务。1962年，因写作有关歌颂刘志丹同志的叙事长诗受到批判，未及完稿病故。1979年平反后，这部长诗中的有关部分章节在《人民文学》等刊物上发表。
李有源（1903—1955）陕西省佳县人，《东方红》歌词作者。小时靠外婆抚养上了三个月冬学。1929年陕北大旱，庄稼颗粒无收，他借一头毛驴赶脚为生。他驮盐到山西被阎锡山军队连牲口带盐抢走，无法只得在山西给一家地主揽工。1935年10月，毛泽东同志率领中国工农红军胜利到达陕北后，他从山西回到家乡。同年冬，编出第一首新民歌：“千年铁树开了花，穷人翻身当了家，毛主席领导咱闹革命，昔日牛马坐天下。”后来，他认识了佳县县委事务秘书兰川升，每次进城都要去兰秘书处看书报、谈时政，把学到的新知识讲给群众，把身边的新鲜事、好事、喜事编成秧歌词，交给秧歌队和爱唱民歌的乡亲们演唱，这些秧歌词很快就在农村群众中传唱起来。1942年，大生产运动开始后，他编了两首新秧歌：“共产党好，毛主席好，他是人民的好领导，一来就把生产搞，亲自上山把荒掏。三山低，五岳高，毛主席治国有勋劳，边区办得呱呱叫，老百姓颂舜尧。”同年冬天一个早晨，天亮时他已拾满了两筐粪，坐在山坡上休息，只见一轮红日从东方冉冉升起，照亮了陕北高原，也温暖了他的身心。此刻，他思绪蹁跹联想到毛泽东同志号召全边区军民“自己动手、丰衣足食”开展大生产运动，及进行减租减息，穷苦农民的生活得到提高，又看到有条大标语写的是：“毛主席是中国人民的大救星。”他就情不自禁地即兴编创一首《东方红》，遂教侄儿李增正（张家庄有名的闹秧歌的“伞头”）四处演唱，从此，这首《东方红》民歌就在附近群众中传唱起来。1943年，边区政府号召葭县农民移居延安一带开荒生产。葭县组织起70多户的移民大队，由李增正担任移民大队副队长向延安进发，《东方红》这首歌作为移民大队的民歌，沿途传唱，终于成为陕北人民发自肺腑感谢共产党的一首颂歌。解放战争期间，李有源积极支前，抗击胡宗南军队对边区的进犯。1952年冬，李有源以农民作者身份参加绥德专区文代会，后又被邀参加陕西省文艺创作代表大会，会上介绍了他创作《东方红》的经过和体会。1955年4月3日，李有源在家乡病逝，享年五十三岁。人民群众尊称他为“人民歌手”。
沙可夫（1903—1961）原名陈维敏，字树人，号有圭，曾用名微明、日月、克夫、古夫、陈冥、冥冥、窈窈、萨柯。浙江海宁县钱塘江新仓镇人。1920年，入上海南洋公学附中读书。受“五四”运动思想影响，于1926年在法国勤工俭学时加入中国共产党。1927年秋，入莫斯科中山大学学习，苏联老师给他起个俄国名字为亚历山大·阿列可赛·沙赫夫，即现称的沙可夫。1932年回国后，到江西中央苏区任中央教育人民委员会副部长兼艺术局局长。1937年10月，离开上海到达延安。同年11月，负责新华社工作，领导外电翻译和广播编辑业务，同时与朱光、吕骥、左明等筹备在陕北公学开设艺术培训班。1938年，在党中央直接领导和支持下，由毛泽东同志倡议，周恩来、林伯渠、徐特立、成仿吾、艾思奇、周扬等同志响应并联名发起成立鲁迅艺术学院。沙可夫担任鲁艺首届副院长（院长暂缺）、党组书记，兼教务处长，并讲授世界美术史、苏联文艺、美术概论等课程。1939年7月，奉命率鲁艺一批师生赴晋察冀边区创建华北联合学院，任学院院长兼任中共中央北方局文化工作委员会书记和晋察冀边区文联主任。解放战争期间，担任华北大学文学院院长兼华北大学文艺部主任、华北人民政府文化艺术委员会副主任。沙可夫同志多才多艺，早年在法国留学时曾学习音乐，会拉小提琴、弹钢琴、唱歌、指挥、跳舞、写诗、翻译等；在苏联留学时曾创作多幕话剧《明天》。在江西中央苏区时，创编《我——红军》《谁的罪恶》等八部戏剧，组织排演歌舞剧《送郎当红军》，为20多首苏区民歌填写新词，为苏联歌曲译词，为鲁艺学院、鲁艺实验团编写院歌、团歌歌词（吕骥谱曲）。1939年11月连续三昼夜为宣传党的统一战线创编大型多幕话剧《团圆》。
丁玲（1904—1986）女，著名作家、戏剧活动家。原名蒋冰姿，曾用名蒋伟、丁冰之，笔名丁玲、彬芷、丛喧等。湖南临澧县人。自幼丧父，跟随当小学教师的母亲辗转漂泊。1921年，到上海入陈独秀、李达创办的平民女校。1923年，进共产党创办的上海大学中国文学系学习。1927年，发表小说《莎菲女士日记》。1930年，加入中国左翼作家联盟，同年下半年，担任“左联”党团书记。1933年，被国民党特务秘密绑架，在南京监狱囚禁三年多。1936年9月，在党的营救下逃离南京。同年11月，抵达陕北保安县（今志丹县），毛泽东、周恩来、张闻天等领导设宴欢迎。毛泽东同志在宴会上为她即兴赋《临江仙》词一首：“壁上红旗飘落照，西风漫卷孤城。保安人物一时新，洞中开宴会，欢迎出狱人。纤笔一枝谁与似？三千毛瑟精兵。阵图开向陇山东，昨天文小姐，今日武将军。”丁玲到达陕北后，任苏区“中国文艺协会”主任、中央警卫团政治部副主任、西北战地服务团团长，并亲赴抗日前线参加宣传演出。后又任《解放日报》文艺副刊主编、陕甘宁边区文协副主任。她多次深入抗日前线进行宣传采访，相继创作发表《彭德怀速写》《一颗未出膛的枪弹》等。1942年，参加延安文艺座谈会后，创作发表了报告文学《田保霖》，并积极参加和热情支持延安新秧歌运动。1944年10月，《解放日报》发表她撰写的专访文章《民间艺人李卜》。1948年创作的长篇小说《太阳照在桑干河上》是她具有较大社会影响的成功代表作品，被世界各国译成多种文字，1951年荣获斯大林文学奖金。新中国成立后，相继出任《文艺报》主编，中央文学研究所所长，中共中央宣传部文艺处长，中国作协党组书记、副主席和《人民文学》主编等职。1979年，经党中央批准，她20多年的错案得以平反，恢复她的名誉。重返文坛后，她任全国政协常委兼文化组组长、中国作协副主席，创办并主编《中国》文学杂志。她一生献身于我国的革命文艺事业，留下近三百万字的著作。
冼星海（1905—1945）曾用名黄训、孔芋。祖籍广东番禹人。生于澳门一个贫苦的船工家庭。1918年入岭南大学附中，后又入预科，在半工半读的过程中喜爱音乐，学拉小提琴，并担任过乐队指挥。1926年，到北京在北大音乐传习所、国立艺专音乐系学习。1928年夏，进入上海国立音乐院专门学习小提琴和钢琴，发表了著名音乐短论《普遍的音乐》。1929年，赴法国巴黎勤工俭学，师从著名小提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名作曲家保罗·杜卡。后考入巴黎音乐学院，在肖拉·康托鲁姆作曲班学习。留法期间，创作了《风》《游子吟》《小调小提琴奏鸣曲》等十余首声器乐作品。1935年回国后，积极参加抗日救亡运动，创作了大量的战斗性群众歌曲，并为电影《壮志凌云》《青年进行曲》，话剧《复活》《大雷雨》等谱写音乐。“七七”事变后，参加上海救亡演剧二队，后去武汉与张曙一起开展救亡歌咏运动，并相继创作了《游击军歌》《黄河之恋》《夜半歌声》《到敌人后方去》《在太行山上》等一批深受广大军民喜爱和广为流传的各种类型的抗日歌曲。1938年，任延安鲁艺音乐系主任，并在延安女子大学兼课。教学之余，与光未然合作，仅用了七天时间创作了不朽名作《黄河大合唱》，及反映边区大生产运动的《生产大合唱》，积极地宣传抗日斗争。特别是《黄河大合唱》轰动了延安军民和全国亿万群众，不仅振奋了民族精神，成为中华民族进行抗日斗争的号角，还开创了我国具有民族特色大合唱的新路。1940年，去苏联学习、工作。1945年，病逝莫斯科。期间还创作了交响曲《民族解放》《战胜之歌》，管弦乐《中国狂想曲》以及小提琴《郭治尔——比戴》等，现已收集到他的各类音乐作品近三百件。此外，还陆续发表了《聂耳——中国新兴音乐的创造者》《论中国音乐的民族形式》等学术理论文章35篇。由于他对中国革命音乐作出巨大的历史贡献，被世人誉称“人民音乐家”。
杨步浩（1905—1977）陕西横山县魏家楼乡杨家楼村人。十岁起给地主揽工。1929年，逃荒到延安县碾庄乡石家畔村落户。1935年，红军解放了他的家乡，1936年入党，担任该村干部。抗日战争进入战略相持阶段后，国民党对陕甘宁边区采取经济封锁，边区军民响应中共中央发出开展大生产运动的号召，杨步浩率领全家人早出晚归，深耕细作，努力生产，以实际行动支援抗日战争。1943年，被边区政府评为劳动英雄。同年正月，他随其他劳动英雄、劳动模范一同去南泥湾慰问三五九旅时，王震旅长告诉大家：毛泽东主席、朱德总司令也同战士一样要完成生产任务。杨步浩听后心情十分激动，主动要求替毛主席、朱总司令代耕。当他这一要求得到延安县委同意后，杨步浩便托人写信向毛主席报告，要求为主席代耕（即替毛主席代交公粮），毛主席当即回信表示感激。1944年麦收后，杨步浩赶着两头毛驴驮了一石小麦送到中共中央驻地杨家岭。毛主席亲切接见了他，问他为什么要代自己耕田，杨步浩激动地回答：“吃米不忘种谷人，我尔格（尔格：陕北方言，是今天的意思）翻了身，不能忘记共产党和您的恩情。”杨步浩受到毛主席夸赞和鼓舞后，一直代耕到1947年解放战争开始。1945年春，陕甘宁边区政府召开群英会，杨步浩被评为甲等劳动模范受到奖励。同年11月28日，杨步浩40岁生日时，毛主席、朱总司令还派人前往祝贺，并赠送一幅“与人民同寿”的红绸贺幛与20万元贺礼。1946年春节，杨步浩以延安六乡人民的名誉组织六乡秧歌队给毛主席拜年的同时，还向毛主席敬送一块五尺长三尺宽上书“人民救星”四个大字的红色牌匾，以表边区广大军民对共产党、毛主席的敬爱。同年7月，蒋介石胡宗南开始向边区进犯，在一次中外记者招待会上杨步浩激动地说：“胡儿子要进攻边区我们欢迎，保证让他们来一个死一个，来两个死一双，管叫几十万敌人都埋在边区大地里肥田。”毛主席夸赞他回答得好。1947年春节，杨步浩又去向毛主席拜年，并表示要扛起枪杆子组织游击队消灭敌人，保卫边区。新中国成立后，杨步浩还于1952年、1961年、1975年三次晋京拜见毛主席。1973年，周总理陪外宾回延安访问参观时，在延安革命纪念馆接见了杨步浩。
杨醉乡（1906—1996）又名增爱。陕西延川人。1927年加入中国共产党，1935年参加革命。自幼喜爱文艺，上小学时经常参加扭秧歌和演戏等文艺活动，中学时曾演出过《孔雀东南飞》《最后胜利》《洋堂》等戏剧节目。参加革命后，相继在陕北苏区列宁剧团（1936年元月改为人民抗日剧社，1937年8月剧社又更名抗战剧团）任团长、党支部书记兼任戏剧班长等职。剧社曾于1936年初夏在保安县（今志丹县）城西南周河岸边，接待过美国朋友斯诺。斯诺曾在《西行漫记》一书中具体描述当时在保安县观看抗日剧社演出的情景。1943年后，积极热情地率领抗战剧团参加新秧歌运动和深入广大边区农村进行抗日宣传，并多次组织辅导各地群众秧歌活动。于1944年10月，在陕甘宁边区文教大会上受到边区政府表彰，并由边区政府主席林伯渠、副主席李鼎铭亲自为杨醉乡颁发奖状，奖状上写着“群众艺术的先驱”，以表彰杨醉乡同志在文艺创作和宣传工作上所做的突出贡献。后又任边区民众剧团副团长、陕甘宁边区文协秘书长等职。相继创编小歌剧、快板剧、眉户、道情等剧目，其中有民众剧团演出以反映延安大生产运动为内容的《崔福才转变》和表现减租减息的《王老虎》，以及1947年1月7日在《解放日报》发表的陕北小调剧《送公粮》等。延安《解放日报》发表杨醉乡撰写的理论评论文章《对开展农村秧歌活动的意见》和1937年7月在延安《新中华报》上发表的《谈谈剧社巡回表演》等文章，对当时延安新秧歌运动和剧团下乡宣传演出起到一定影响。建国后，历任陕西省文联主席、省政协委员、文教组组长等职。
马健翎（1907—1965）剧作家。又名翎儿、飞雕。陕西米脂人。曾任延安师范教师。1936年，开始从事戏剧创作，致力于秦腔和眉户戏的改革。1938年参加革命，1941年加入中国共产党。历任陕甘宁边区民众剧团编导主任及团长。1943年延安新秧歌运动兴起后，民众剧团的秧歌队颇有影响，马健翎创编的秧歌剧《十二把镰刀》被誉为延安三大著名秧歌剧代表作之一。此外，还创编过《查路条》《抓破脸》等。1944年11月，在陕甘宁边区文教大会上荣获延安和陕甘宁边区文艺界个人特等奖，延安民众剧团荣获边区文艺界集体特等奖。建国后，历任西北军政委员会文化部副部长兼戏曲改进处处长、中国戏剧家协会陕西分会主席、西北戏曲研究院院长、陕西省戏曲研究院院长。一生创编现代剧、新编历史剧与传统剧50余部。创作剧目有《好男儿》《中国魂》《十二把镰刀》《查路条》《小放牛》《血泪仇》《穷人恨》《保卫和平》《大家喜欢》《飞虹山》《两颗铃》等，改编的传统剧目有《鱼腹山》《金沙滩》《游龟山》《游西湖》《赵氏孤儿》等，所创编的戏曲剧本题材广泛、主题突出、人物形象鲜明、故事情节生动，颇受广大观众欢迎。在解放战争时期，多次深入前线演出。1948年11月3日，王震将军给马健翎写信，感谢民众剧团演出的《血泪仇》《穷人恨》等剧对战士思想觉悟和激励革命斗志起到巨大鼓舞作用，显示革命文艺的巨大效果。马健翎一生不仅排练创作了大量戏剧作品，还对秦腔、眉户、碗碗腔等剧种的改革创新，对年轻戏曲演员的人才培养，对戏曲队伍的发展及院团建设等，均作出显著贡献。
贺绿汀（1907—1999）我国著名作曲家、音乐教育家。原名贺安卿、又名贺抱真、贺楷、贺如萍，曾用化名陈益吾和笔名罗亭、山谷等。湖南邵阳东乡（今属邵东县）人。1923年春，入长沙岳云学校艺术专科学音乐、绘画，并与同学好友组织国乐研究会、国乐团。1926年秋，在家乡教书时参加了农民运动。1927年，参加广州起义，后随起义部队到海丰，在彭湃领导的中共东江特委会宣传部工作。1931年春，入上海国立音乐专科学校选修科，师从黄自学习理论和作曲。1934年，以《牧童短笛》《摇篮曲》荣获俄罗斯作曲家兼钢琴家齐尔品举办的“征求中国风味钢琴曲”一等奖和名誉二等奖，在音乐创作上崭露头角。后为电影《十字街头》《马路天使》《都市风光》等多部电影、话剧配曲。1937年“八一三”前后，参加上海文化界抗日救亡一队，内地宣传抗日。由他创作的《游击队之歌》成为当时全国军民世人皆唱、广为流传的著名抗日歌曲。1941年“皖南事变”后，他前往华东抗日根据地参加新四军，先后在鲁艺学院华中分部、新四军鲁艺文工团和新四军二师政治部抗敌剧社工作。1943年夏抵延安，在鲁艺音乐系任教，积极参与延安新秧歌的创作与演出。1944年秋，调联防军政治部宣传队（简称联政宣传队）工作。1946年，宣传队奉命调往东北新区，中途他受命返回延安筹建延安中央管弦乐团。1948年，中央管弦乐团调往河北，在西柏坡村为党中央召开的会议演出后，改为华北文工团。新中国成立后，他一直任上海音乐学院院长、名誉院长，中国音协副主席，上海音协主席，中国音协名誉主席，中国文联、上海文联副主席等职。在60多年的音乐艺术生涯中，相继创作了近二百首歌曲，三部大型合唱曲、六部歌剧（其中两部与人合作）、25部电影音乐、为五部话剧配乐、七首管弦乐曲和一些独奏曲，及160余篇论文、译作等，成绩卓著、影响深远，是我国当代著名音乐家之一。1983年，庆祝贺绿汀从事音乐创作和音乐教育六十周年纪念活动时，中央新闻记录电影制片厂为他拍摄了《音乐家贺绿汀》彩色纪录片。同年，在瑞典斯德哥尔摩举行的国际音乐理事会第二十届年会上被授予该会名誉会员。
张季纯（1907—2000）山西阳城人。国立北平大学艺术学院毕业。加入左翼戏剧联盟，积极进行抗日戏剧宣传。1938年，到达延安后任西北剧社社长，同年7月，延安民众剧团成立，柯仲平任团长、刘克礼任副团长，张季纯、马健翎任剧务主任。1942年，在原抗战剧团的基础上，在延安桥儿沟成立了陕甘宁边区艺术学校（简称“边艺”），柯仲平任校长、张季纯任副校长。1943年5月，“边艺”、延安杂技团合并为西北文工团后，张季纯任西工团团长，后又调任陕甘宁边区文化协会副主任。延安新秧歌运动期间，除了组织支持西工团秧歌队进行“拥军爱民”“拥政爱民”演出和街头广场宣传外，还创编秧歌剧《保卫和平》由延安大学演出，并于1945年12月16日在《解放日报》上连载发表。新中国成立后，任西北军政委员会文化部副部长、西北文化局副局长、西北文联副主席等职。1954年调至北京，任北京市文化局局长、北京市文联副主席。
周扬（1908—1989）现代文艺理论家、革命文艺运动和社会主义文艺运动领导者之一。原名周起应，湖南益阳人。1927年，加入中国共产党。1928年，毕业于上海大夏大学，同年冬留学日本。1931年，回到上海担任中国左翼作家联盟党团书记，领导当时上海的文艺运动。1937年抵达延安，历任陕甘宁边区教育厅厅长、鲁迅艺术学院院长、延安文艺界抗敌协会主任、中央文委委员、延安大学校长等职。1942年，延安文艺座谈会召开之后，他热情地宣传贯彻毛泽东文艺思想和《讲话》精神，积极倡导延安新秧歌运动。1943年春节，他重视支持鲁艺组织的百人秧歌队，率先让鲁艺新秧歌走向街头，为陕甘宁边区群众性的新秧歌运动起到示范作用。由于重视支持鲁艺师生所进行的新秧歌剧创作，促使延安和陕甘宁边区文艺界呈现了一派向民间学习，向群众学习的热潮和生动活跃的新气象。1944年初，他根据延安春节群众性新秧歌活动的实际情况，撰写了长篇文章《表现新的群众的时代——看了春节秧歌以后》在《解放日报》发表。同年10月，在陕甘宁边区召开的文教大会上做了《开展群众新文艺运动》大会总结报告。1944年底由延安东北书店编辑出版的《论秧歌》，1945年由延安西北新华书店出版的《秧歌论选集》等，皆是他从学术理论上对延安新秧歌运动进行科学、全面、系统地总结，对当时群众性的新秧歌运动起到了指导作用。他编著的《马克思主义与文艺》和译著俄罗斯等国外有关文艺理论及他发表的大批文艺理论、评论等著作，均对我国革命文艺建设和发展产生深远的影响。新中国成立后，他先后在中共中央宣传部、文化部、中国文联、中国作协等文艺部门担任主要领导。当选过党的“八大”“十一大”“十二大”届中央候补委员、中央委员、中央顾问委员会委员。多次当选全国人大代表、全国政协常委。他一生主要的文艺理论著作，已于1984年由人民文学出版社编汇成《周扬文集》五卷本，出版发行。
吕骥（1909—）我国音乐理论家、作曲家、教育家、音乐活动家。原名吕展青。湖南湘潭人，自幼喜爱音乐，自学过箫、笛、扬琴、琵琶及钢琴、小提琴。1927年，离开湖南第一中学后，先后在中、小学校教授音乐，从事过报馆的校对和编辑工作。1932年，在武汉与张庚创建武汉左翼戏剧联盟。同年，在上海参加左翼联盟音乐小组活动。在上海开展群众抗日音乐活动期间，曾三次就读于上海国立音乐专科学校，学习作曲、音乐理论和钢琴。1937年，从上海去北平、绥远开展救亡歌咏活动。“七七”事变后，参加山西牺牲救国同盟会决死纵队从事宣传工作。同年10月，到达延安，在抗大和陕北公学学习、工作。1938年参加延安鲁艺筹建工作。1938年至1945年，任鲁艺音乐系主任、教务主任、副院长等职，曾和向隅、安波共同创作了延安第一部歌剧《农村曲》（李伯钊编剧）。由于重视民族民间音乐，于1939年在鲁艺音乐系发起成立了“陕甘宁边区民间音乐研究会”，相继收集大量的民间歌曲，编印出版过《边区民歌选》《眉户》《河北民歌》等十多本民间音乐资料。延安新秧歌运动兴起时，积极支持组织动员音乐系师生参与鲁艺百人秧歌队活动，在下乡开展活动的同时重视向群众学习、向民间学习，深入广泛地进行采风。抗战胜利后，随鲁艺迁至东北，任东北大学鲁艺学院副院长、院长。1948年，筹建东北音乐团，并任团长。1949年，中华全国音乐工作者协会成立后，当选为主席，负责筹建中央音乐学院，任中央音乐学院副院长。连续三届担任全国音协主席，1985年当选全国音协名誉主席。在音乐创作和音乐理论著述方面都有建树。他曾为20世纪30年代广为流传宣传抗日内容的街头活报剧《放下你的鞭子》创作插曲（崔嵬词）。他撰写发表的《从原始社会到殷商的几种陶埙探索我国五声音阶的形成年代》论文，填补了中国古代音乐研究中的一项空白。
李伯钊（1911—1985）女，戏剧教育家、作家，四川重庆人。曾就读于四川省立第二女子师范学校，后被党组织送往苏联学习深造。1928年毕业于莫斯科中山大学后，留校从事翻译工作。1930年回国后到达江西中央苏区瑞金，先后担任高尔基戏剧学校校长、中央苏维埃政府教育部艺术局局长。其间将自己在苏联学到的一些舞蹈如《乌克兰舞》《红军舞》《海军舞》等传授给红军宣传队，并经常进行演出，苏区军民将她与石联星、刘月华三人誉为中央苏区“三大红色舞星”，其间她还相继创编过《村女舞》《工人舞》及各种舞蹈活报，堪称是红军舞蹈活动的创始人之一。1934年随红军长征。1935年抵达陕北后，在人民抗日剧社工作，并继续给剧社传授舞蹈，创作排练的节目有《叮铃舞》《村女舞》《生产舞》等。后参加鲁迅艺术学院的筹建，并任学院党组成员、学院编审委员会主任。由于熟悉舞蹈、热爱舞蹈，并将苏联民间舞蹈介绍给宣传队，使舞蹈也成为当时进行抗日宣传的一种形式。延安新秧歌运动时，积极参与鲁艺百人秧歌队活动，并将舞蹈的一些表现手法和经验吸收，融于新秧歌表演之中。在中央苏区时，创作演出话剧《战斗的夏天》《无论如何要胜利》《为谁牺牲》等。抗日战争时期，创作话剧《老三》《母亲》《金花》等。解放战争时，任华北人民文工团团长。新中国成立后，历任北京市文委书记、文联副主席、文教局副局长、北京人民艺术剧院院长、中央戏剧学院副院长等职。在从事戏剧教育和文艺领导工作的同时，积极从事文艺创作。1981年，与别人合作创作红军长征北上抗日的话剧《北上》，荣获1982年文化部、中国戏剧家协会颁发的优秀剧本奖。此外，还创作《农村曲》《送红袄》《长征》等五部歌剧和中篇小说《女共产党员》、话剧《桦树沟》。生前曾当选中国剧协副主席、全国政协常委。
张庚（1911—2003）戏剧理论家、艺术教育家。原名姚禹玄，湖南长沙人。20世纪30年代前后，在上海参加左翼戏剧运动，编辑《生活知识》《新学知》等刊物。1934年加入中国共产党。抗日战争初期参加流动演剧队从事宣传。1938年到延安任鲁艺学院戏剧系主任。1943年参加延安和陕甘宁边区兴起的新秧歌运动，于当年年底率鲁艺工作团赴绥德、米脂、葭县、吴堡、子洲等地宣传、组织、辅导、开展群众性新秧歌活动，协助绥德地委培育文艺人才组建绥德分区文工团。并相继在《解放日报》《群众》等报刊上发表多篇有关新秧歌运动的理论、评论和开展活动的实践经验总结文章，其中有《鲁艺工作团经验》《谈秧歌运动的概况》及出版秧歌剧选集时所写的三篇专辑序言等，皆从艺术理论和实践方面对延安新秧歌的发展及社会影响和价值给予充分的肯定，认为新秧歌运动是革命文艺发展的一项创举，是值得大家积极努力办好的一件事业。他还在文章中对秧歌剧的艺术特征、风格、内涵和表演形式等进行了有益探讨，这些理论研究和探讨对延安新秧歌运动的普及、发展产生着一定的指导和促进作用。抗日胜利后，随延安鲁艺迁往东北，任东北鲁迅艺术学院副院长，编辑《人民戏剧》月刊，继续从事秧歌剧、新歌剧运动的普及。新中国成立后，调至中国戏剧学院任副院长，协助欧阳予倩培养话剧专业人才。1953年调任中国戏曲研究院任副院长，从事戏曲艺术改革及研究工作，并担任《戏剧报》主编。1958年后，任中国戏曲学院副院长、院长。其戏剧理论著作有《戏剧艺术引论》《话剧民族化与旧剧现代化》《新歌剧论》《论戏曲表现现代生活》《戏曲艺术论》等，并主编《中国戏曲通史》、任《中国戏剧志》主编、文化部文学艺术研究院副院长、中国戏剧家协会副主席等职。
胡采（1913—2003）原名沈成立，曾用名沈超、沈超之。写文章时还用过章节、沈笑天、王牧、沈江等笔名。河北蠡州人。幼时在本县宋岗高小读书，1929年到东北讲武堂学习，1931年“九一八”事变后返回河北，开始研习社会科学和新文学。1934年夏至1936年6月，在张学良的东北军中受训和工作过，其间还在当时北平的《华北日报》《北辰报》等副刊上发表一些诗歌、小说和其他文章。1937年“七七”事变后，参加抗日流亡同学会，在济南、开封等地写文章，并在当时《济南日报》上开辟“烽火”文艺栏目。1938年在山西第二战区文化抗敌协会主编《西线》《西线文艺》等刊物。1940年2月奔赴延安，先后担任延安大众读物社《大众习作》负责人和陕甘宁边区文化协会大众文化工作委员会主编。
1942年，参加了延安文艺工作座谈会，聆听了毛泽东同志在座谈会上所做的重要报告，并以毛泽东同志的《讲话》精神作为自己一生从事艺术实践的根本指导。1946年任边区文协创作组组长，后到绥德地区参加支前和土地改革等农村工作。1948年任陕甘宁边区文协《群众文艺》主编，积极开展群众文艺活动，扶植群众性的文艺创作。新中国成立后，任西北文艺界联合会副秘书长兼《西北文艺》主编，西北文学工作者协会副主席、西北文联、西北文化局党组成员。1954年任中国作协西安分会专职副主席兼《延河》文艺月刊主编，西安市文化局局长。20世纪五六十年代，他撰写的论文《从生活到艺术》（后发展为三十余万字的文艺理论专著），深刻而又生动地阐述了作家从深入生活逐步进行艺术提炼和升华过程的创作规律，成为我国社会主义革命文艺理论的重要代表作之一。他一生从事文艺理论、评论研究，相继出版《胡采文艺评论选》《新时期文艺论集》等理论著作七部。党的十一届三中全会后，相继担任陕西作协党组书记、主席，陕西省文联主席。1993年6月任陕西省作协、陕西省文联名誉主席。
林默涵（1913—2008）原名林烈，生于福建武平。1928年就读于福建高中师范科。次年，加入中国共产主义青年团，开始从事地下革命工作。1932年加入中国共产党。1935年赴日本东京新闻学院学习。次年回国，相继在上海、香港参与编辑《生活日报》副刊、《世界知识》《国民周刊》等刊物。抗日战争爆发后，参加战地服务队赴苏浙前线宣传抗日，后抵武汉任《全民抗战》编辑。1938年赴延安马列学院学习。1940年参加编辑《中国文化》，之后主持延安华北书店工作。1943年编辑《解放日报》副刊。1944年调重庆《新华日报》，主编《新华副刊》。在长期从事新闻宣传工作中，着重于文艺理论、评论研究。在延安期间，相继发表多篇文艺评论文章。延安新秧歌运动期间，又多次在《解放日报》上发表有关群众秧歌活动的文艺评论，其中《关于秧歌的三言两语》《学习郝家沟的秧歌队》等文章，热情地肯定延安新秧歌运动的历史价值和社会意义，认为新秧歌运动的兴起是延安文艺界认真贯彻党的文艺方针所取得的重大成果，也是广大文艺工作者深入生活、深入民间、深入群众的一个新起点。抗战胜利后，先后到上海、香港参加编辑出版《群众》周刊和《大众文艺丛刊》。1948年将自己从1943年以来发表的杂文汇集成《狮与龙》文集出版，同年还出版文艺论文集《在激变中》。1949年回到北京后，长期担任党和政府文化宣传部门的领导工作，经常发表文艺理论、评论文章和讲话，以鲜明的观点和缜密的论证，科学系统地阐述毛泽东文艺思想和党的文艺方针、政策。党的十一届三中全会后，任文化部副部长、中国文联副主席、文化部顾问等职。
安波（1915—1965）作曲家、音乐学家。原名刘清禄。山东牟平人。1935年在济南第一师范学习时，开始参加抗日救亡活动。1937年赴延安，在陕北公学学习。1938年入鲁艺音乐系学习。毕业后留校，在音乐系从事民族音乐研究。1943年春延安兴起新秧歌运动时，他积极参加鲁艺以音乐系、戏剧系师生为主体组成的百人秧歌队活动，为新秧歌双人歌舞《拥军花鼓》、秧歌剧《兄妹开荒》谱曲，开创了延安新秧歌在继承民族民间艺术传统基础上，更好地反映边区军民的现实生活和大生产运动，受到广大军民热烈欢迎的同时，为探索新秧歌剧创作取得了经验，也为秧歌剧如何突出民间艺术风格和生活气息、时代特色等方面进行了有益尝试。特别是《兄妹开荒》（原称《王小二开荒》）已成当时广为流传的新秧歌剧的典型代表作品，起到示范和促进作用，在群众中引起巨大反映，掀起了延安新秧歌运动发展的热潮，为延安新秧歌剧创作作出了贡献。抗战胜利后，任热河军区胜利剧社社长、晋察热辽军区文工团团长等职。新中国成立后，相继在东北文工团、东北鲁艺、东北人艺、辽宁省委宣传部等单位和部门担任领导工作。1964年任中国音乐学院院长。其音乐创作始于抗战初期，写过大量歌曲、秧歌剧、歌剧等。其中有歌曲《怎么办》《八路军开荒歌》《开会来》（民歌联唱《七月里在边区》之一）《天上的红云请你向南飘》《就义歌》（与时乐蒙合作，为大型音乐舞蹈史诗《东方红》插曲），歌舞《拥军花鼓》，秧歌剧《兄妹开荒》，还为大型歌剧《纪念碑》《草原烽火》等谱曲。主编出版《秦腔音乐》《东蒙民歌选》（与许直合作）《越南民歌选》（与林荫和编译），并发表过许多音乐方面的论文。
杜矢甲（1915—1990）男低音歌唱家、作曲家。原名杜刚。回族，北京人。1933年，考入京华艺术专科学校音乐系学小提琴。1934年考入上海国立音乐专科学校弦乐组，后转学声乐，师从俄籍教授苏士林。1937年“七七”事变后，参加武汉演剧三队，从事抗日宣传活动。1937年冬创作第一首歌曲《淮河船夫曲》。1938年10月抵延安，任鲁艺音乐系声乐教员，并从事演唱、创作活动。1941年在延安举办独唱音乐会。创作《秋收突击》《拿起我们的红缨枪》《青山青》等歌曲。延安新秧歌运动兴起后，积极参加鲁艺组织的百人秧歌队活动，并创作秧歌表演唱《七枝花》，不仅成为鲁艺秧歌队每场必演的优秀保留节目之一，也为新秧歌创造了一种载歌载舞的表演唱小节目，丰富了新秧歌的内容和形式。1945年创作了《朱总司令下命令》等歌曲。抗战胜利后，在华北联合大学文艺学院音乐系、中共中央党校文工室任声乐教员。新中国成立后，任中央访问团二团团长，赴西南民族地区进行巡回演出。1952年参与筹建中央民族歌舞团，任音乐指导。曾多次深入西南少数民族地区进行收集、采风。创作歌舞曲《春天来到了》、合唱《苗岭山清水江》、声乐组曲《欢乐的苗家》以及《十三陵水库大合唱》等。任中央民族歌舞团顾问、中央民族学院文学艺术研究所副所长、中国音协理事。
戈壁舟（1916—1986）原名廖耐难，四川成都人。1939年，到延安考入鲁迅艺术学院中文系学习。1943年2月9日，鲁艺秧歌队来到当时中共中央办公厅所在地杨家岭进行春节拜年演出，当毛泽东、朱德总司令等中央领导称赞鲁艺秧歌队表演得好，使延安文艺活动出现了新气象时，戈壁舟按捺不住喜悦兴奋的心情，即兴赋诗《毛主席笑了》：“有了毛主席文艺方向，秧歌队到处扭唱。我们给毛主席表演，毛主席亲自到场。大秧歌一完都坐下，王大化演出《兄妹开荒》。”这首诗真实生动地再现了当时鲁艺秧歌队春节给毛主席拜年的活动场景。1946年秋，调至陕甘宁边区文协任创作组组长，开始写作诗歌。1947年被派到新华社前线分社作随军记者。新中国成立后，任西北文联创作室主任、作协秘书长、《延河》月刊主编、陕西作家协会副主席。20世纪50年代，是他诗歌创作的高峰，他以一个说书艺人作为切入生活的视角，以保卫延安为历史背景，运用长抒情诗歌为载体，生动地刻画了毛泽东同志的伟大形象，表达陕北人民对毛泽东同志、对共产党的无限热爱和深厚感情，热情地歌颂中国共产党为人民创造的新时代。1962年调四川省文联任党组书记兼秘书长。一生出版诗集十多部，对民歌和中国古典诗词研究颇有成效。
杨公愚（1916—1989）曾用名斯曼尼。西安市丈八沟乡双水磨村人。六岁时，在本村私塾就读。1936年父母相继去世后，家境败落，为了生活到西安师范在校长办公室当工友，期间多次到西安易俗社买站票看秦腔。此时，西安学生的抗日救亡运动蓬勃开展，陈元方、苏一平等学生领袖人物都在西安师范学习就读。杨公愚趁在校长办公室工作之便，多次为学生抗日救亡运动积极工作，后被民族先锋队吸收为成员。1936年下半年，被组织保送到陕西泾阳县安吴堡青训班学习。为隐蔽身份改名斯曼尼。1938年在抗大学习时加入中国共产党。毕业后，分配到云阳镇中共陕西省委秘书处担任秘书。由于自幼喜爱秦腔，会唱善编，常常参与党的抗日文艺宣传活动。1939年为庆祝建党十八周年，他自编的秦腔《抓汉奸》《壮丁监》在云阳镇城隍庙戏楼上作为压轴节目演出后，在群众和干部中引起强烈反响。当时主持陕西省委领导工作的欧阳钦书记，立即决定成立以白衣为团长、杨公愚为副团长的“七月剧团”，成为杨公愚同志正式从事党的戏曲文艺工作的开始。后来“七月剧团”和“关警剧团”合并为“八一剧团”，杨公愚仍任副团长，除了行政领导外，还是一位集编、导、演于一身的戏曲全才。其间他和赵伯平合作创编了《新考试》《祁半仙》《特种学校》等秦腔现代戏。为配合反对教条主义的教育，他改编演出了秦腔传统名剧《三滴血》。他在剧中扮演的晋信书演得活灵活现。在延安演出时，受到毛泽东主席和中央领导的夸奖。1944年被分配到绥德分区文工团任团长。除了向当时赴绥德工作的鲁艺工作团学习外，还积极开展新秧歌、新文艺活动，同时又团结辅导了绥、米一带七个旧戏班子和当地的15个皮影班子及近二百名说书艺人，使当地拥有一支广泛开展宣传工作的文艺大军。
1949年春，柯仲平率领西北文艺界各路精英，其中有马健翎、周文、柳青、石鲁等人赴北京参加新中国第一届文代会，途径绥德时，又宣布工作成绩卓著的杨公愚为陕甘宁边区绥德分区的代表，他以无比兴奋与激动的心情，和大家一起东渡黄河去北京参加了全国第一届文代会。1949年10月西安正值秋高气爽的时刻，杨公愚从文代会返回后，被派往西安易俗社任党代表，当年又按该剧社章程被选为社长。在他主持易俗社工作期间，重视新生人才的培养，成立了新生部，招收培养了60余名著名的秦腔新秀，团结了一批著名老艺人，聘请黄俊耀、张云等来社执导，提高艺术演出水平和演员素质。根据党提出的“取其精华、去其糟粕”的原则从已掌握的600余部传统剧目中，上演了大量的优秀传统剧目、新编历史剧和现代剧，如《双锦衣》《夺锦楼》，现代戏《韩宝英》《妇女代表》等。特别是对《三滴血》《赵氏孤儿》的重新整理加工排练以及和陕西省戏曲研究院加工重排的《游西湖》等剧目，轰动全国戏曲艺术界。1959年由赵守一为团长，马健翎、杨公愚等为副团长的“陕西省戏曲演出团”晋京演出后，轰动了北京。演出团又赴南京开始十三个省的巡回演出，在19个月的演出过程中，行程二万余里，成为秦腔向全国进行的一次规模宏大、影响深远的大宣传、大普及。杨公愚还曾任西安市文化局副局长，他把一生献给了党的文艺宣传和秦腔艺术事业，这种精神值得后人永远纪念。
李波（1916—1996）女高音歌唱家。河北曲阳人。由于家境贫寒，自幼逃荒流落于山西太原。少年时爱唱歌，掌握许多山西民歌和地方戏唱段。1937年参加山西牺牲救国同盟会（简称“牺盟会”）剧团。1939年被派往八路军一一五师剧社从事文艺宣传工作。1941年底被选派赴延安鲁艺戏剧系学习。1943年春，与王大化运用民间打花鼓形式创编了双人表演的《拥军花鼓》，成为鲁艺秧歌队最受群众欢迎的一个节目。随后，又根据《解放日报》发表的边区劳动模范马丕恩父女的先进事迹，在路友的帮助下，三人创编出第一个秧歌剧《王小二开荒》，演出后受到延安广大军民的称赞，群众看过后高兴地称其为《兄妹开荒》。《兄妹开荒》的诞生为延安新秧歌运动增添了独具特色的风采，成为第一个具有民间特色和现实斗争生活内容的典型代表性剧目，创造了延安新秧歌剧艺术的新品种，丰富了新秧歌反映现实生活斗争内容和时代精神的特征，具有浓郁的生活气息，是受广大群众喜爱欢迎的秧歌艺术的新形式。随后，她又演出秧歌剧《夫妻识字》《翻身道情》，相继参加《刘志丹》《白毛女》等新歌剧演出。抗战胜利后，随鲁艺迁往东北解放区。新中国成立后，又赴北京，在中央乐团、中央实验歌剧舞剧院工作。其演唱特点鲜明、风格高亢、豪放、激昂、嘹亮，感情充沛、动人、亲切、质朴，多以演唱陕北民歌著称。1949年随中国青年艺术团赴匈牙利布达佩斯参加第二届世界青年与学生和平友谊联欢节时，她独唱的《翻身道情》获奖。第一次向全世界介绍了中国的陕北民歌，给参加的各国朋友留下深刻难忘的印象。
周巍峙（1916—）江苏东台县人。1930年在上海申报图书资料部当练习生。1931年在申报图书周刊部任秘书，后在邹韬奋主持的《生活日报》筹备处当文书，任李公朴先生的秘书，担任《读书生活》杂志助理编辑及读书生活出版社出版部主任。1935年至1937年在上海从事左翼文艺运动，期间创作《前线进行曲》《上起刺刀来》《起来，铁的弟兄》《今天是收复失地年》等歌曲，并将《国难曲》《义勇军歌》《今年是收复失地年》等歌曲改成地方戏唱腔或用民歌曲调演唱。在山西创办抗战音乐干部训练班，在西安参加新生合唱口琴队等组织。1938年7月在西安加入中国共产党。同年4月在西安参加西北战地服务团担任歌咏组组长和指挥，多次冲破国民党特务的阻挠向西安许多学校、团体教唱歌曲开展抗日歌咏活动。同年9月在延安参加现代京剧音乐改革，撰写戏曲改革文章，荣获西战团中华民族先锋队荣誉奖章。同年11月任西战团主任，赴晋察冀边区工作，任中共中央北方局文委委员等职。1944年4月率西战团返回延安。同年11月荣获边区文教大会一等奖。任延安鲁艺音乐系助理员、鲁艺文工团副团长，积极投身于延安新秧歌运动，支持新歌剧《白毛女》创作。抗战胜利后，赴华北任华北联合大学文工团团长、戏剧音乐系主任。新中国成立后，一直在文化部工作。1950年抗美援朝开始后创作的《中国人民志愿军战歌》风靡全国，成为当时脍炙人口的全国军民齐声高唱的一首战歌，鼓舞和激励全国军民进行抗美援朝。1964年参加周恩来总理亲自领导的大型音乐舞蹈史诗《东方红》的创作、排练和演出。1977年任文化部党组书记、副部长。当选过中共八大、十二大代表，第三届全国人大代表、第五届全国政协委员、第七届全国政协常委。任中国文联主席、全国艺术科学规划领导小组组长，主持和组织全国文艺十大集成和志书的编纂工作，并担任《中国戏曲音乐集成》主编、《中国民间歌曲集成》副主编、《中国民间文学集成》总编辑委员会常务副主编等职，推动全国对民族民间艺术的收集整理，为继承和弘扬民族民间优秀传统文化作出卓越的贡献。
黄俊耀（1917—2001）剧作家。陕西澄城人。青年时喜爱演戏，积极进行抗日宣传。1938年赴延安，加入中国共产党。在陕甘宁边区民众剧团从事演员和导演工作。任陕甘宁边区政府宣传处、剧务处、文艺处副处长等职，后又担任陕甘宁边区陇东剧团团长（1948年1月更名为陇东文工团）。建国后，在西北戏曲研究院、陕西省戏曲研究院任副院长、院长，中国文联委员、陕西省戏剧家协会副主席等职。一生热爱戏曲创作，年轻时已创作《血溅卢沟桥》《抗战三回头》《两兄弟》《阎王寨》《反蒋灾》《破奸案》等大型秦腔、眉户剧。新秧歌运动时，编创反映边区开展大生产运动和抗日战争为内容的秧歌剧《三妯娌》《神神打架》《讲卫生》《两支枪》《再上前线》《二斗粮》《大脚好》等一批剧目。新中国成立后，创作改编眉户剧《粮食》《女巡按》，碗碗腔《曲江歌剧》等，其中创作的眉户剧《梁秋燕》誉满三秦、演遍全国，成为深受广大群众喜爱的现代眉户剧代表作。群众流传说：“看了《梁秋燕》，三天不吃饭”，就是对该剧热情的赞誉和评价。
胡征（1917—2007）原名胡秋平。祖籍湖北大悟县，生于河南罗山县。幼年当过药店学徒、农林局练习生。1935年在河南信阳《豫南民报》上发表第一首抒情诗和第一篇短篇小说《徒弟》。1936年在信阳主编《春潮》诗刊。1938年初奔赴延安先入抗大学军事。1939年考入鲁艺文学系学习。1943年春节新秧歌运动兴起后，积极参加鲁艺秧歌队活动，和文学系的鲁光、美术系古元等四人表演狮子舞。由于突出激越奔放、强悍威武的狮子形象和气质，成为当年鲁艺秧歌队中具有传统民间特色的舞蹈保留节目之一，受到延安广大军民的称赞和欢迎。后又任鲁艺教务处科长、延安市政府《延安通讯》主编、八路军一一五师技术书记。抗战胜利后到晋冀鲁豫边区文联任研究员兼《北方》杂志主编。解放战争期间，调至第二野战军做随军记者及《文艺工作》主编。新中国成立初期，所创作的两部长诗《七月的战争》《大进军》及小说《红土乡纪事》等荣获西南军区创作一等奖，刘伯承为其题词，贺龙、邓小平亲笔签发获奖证书。1953年调《解放军文艺》任小说组长。1955年转业至西安作协为驻会作家兼《延河》编辑部主任。不久，因胡风问题受到牵连，中断写作25年。党的十一届三中全会平反后，于1978年底调陕西宝鸡师范学院中文系任教。1980年，调陕西省社科院文学研究所工作，先后出版《诗的美学》《诗情录及其他》等专著，获社会科学院优秀成果一等奖，当代诗人节《飞天奖》一等奖。
马可（1918—1976）著名作曲家、音乐学家。江苏徐州人。1935年入河南大学化学系学习。在“一二·九”运动的影响下，投身抗日救亡宣传活动，先后参加抗敌三队、十队和二战区山西牺牲救国同盟会（简称“牺盟会”）政工队工作，展示他对音乐的兴趣和才能。1939年冬赴延安在鲁艺音乐系任教。1940年7月随延安民众剧团下乡巡回演出，使他有机会接触和搜集学习掌握了大量地方戏音乐和民歌素材，奠定他音乐创作的基础和对戏曲音乐的研究。1943年春延安兴起新秧歌运动，他不仅积极参与鲁艺组织的百人秧歌队的音乐伴奏和各项活动，还为鲁艺百人秧歌队于1943年春天，赴南泥湾慰问开荒大军三五九旅，创作著名歌曲《歌唱南泥湾》（贺敬之作词、刘炽编舞），流传至今，仍是深受广大群众喜爱的优秀节目之一。他还于1943年冬随张庚带队的鲁艺工作团赴绥德、米脂、佳县、吴堡等地进行广泛深入的辅导，促进新秧歌运动的发展与普及。1945年他创作了以眉户音乐配曲的秧歌剧《夫妻识字》，在群众中广为流传。抗日战争胜利后，转赴东北解放区工作。新中国成立后，先后在中央戏剧学院歌剧系、中国戏曲研究院研究室、中国音乐学院、中国歌剧团、《人民音乐》编辑部等单位担任领导工作，兼全国音协常务理事和书记处书记。他对我国新歌剧的发展作出卓著贡献，一生谱写的各种体裁的音乐作品五百多部。其中歌曲《咱们工人有力量》《我们是民主青年》、歌剧《小二黑结婚》、大型声乐作品《吕梁山大合唱》等在群众中颇有影响。发表有关音乐理论文章约二百多篇，其中影响较大的文章有《冼星海是我国杰出的社会主义现实主义音乐家》《中国革命歌曲的艺术特点》《论音乐的革命化、民族化、群众化》等。
王大化（1919—1946）山东潍坊人。1928年随父迁居济南，入省立小学、中学学习。自幼喜爱唱歌、绘画。1935年赴北平，考入李大钊创办的艺术中学学习。由于酷爱戏剧，随即参加民族解放先锋戏曲学校，向曹禺、马彦祥等学习戏剧。1937年抗日战争爆发，参加洪深领导的抗敌二队进行抗日宣传。1939年赴延安马列学院学习。1941年调延安鲁迅艺术学院戏剧系任教。1943年春延安新秧歌运动兴起后，与李波排练出一个双人载歌载舞的《拥军花鼓》节目，演出后，深受广大群众称赞，得到周恩来副主席的赞赏。随后王大化、李波与路由三人共同创作，安波作曲的秧歌剧《兄妹开荒》在延安演出后，引起边区广大军民强烈反响，不仅促进延安新秧歌运动的发展，还为如何学习继承与运用优秀民族民间艺术传统，开创反映现实斗争生活的文艺创作探索到一条有益的新路。《兄妹开荒》不仅推动了新秧歌运动的发展，也为延安秧歌剧艺术开创了历史先河。他还在《解放日报》上撰文发表了自己表演《兄妹开荒》的创作体会和感受。随后又与水华、马可、王家乙等创作演出秧歌剧《赵永贵自新》《张丕谟除奸》《二流子变英雄》及多幕秧歌剧《周子山》等，这些秧歌剧成为当时陕甘宁边区各地经常上演的剧目，奠定了秧歌剧的发展。1944年11月陕甘宁边区召开文教大会时，会上不仅表彰了鲁艺秧歌队，还将对秧歌运动作出贡献的王大化评为甲等文教英雄。1945年参加新歌剧《白毛女》创作，并担当执行导演。抗战胜利后，随鲁艺转赴东北，任东北文工团戏剧部部长。1946年12月20日乘汽车下乡去农村搜集创作素材时，因车祸不幸牺牲，时年27岁，使革命文艺事业受到巨大损失。
苏一平（苏一萍）（1919—1995）原名蒲望文，陕西西安人。1934年入西安师范学校学习。1936年春投身于抗日救亡爱国学生运动，任西安学联常委、主席。1936年底被派往北京向全国学联报告“西安事变”和平解决的经过。1937年2月加入中国共产党，任中共陕西省委委员。代表西安学联赴延安参加西北青年救国联合会第一次代表会议。1938年底至1939年夏，到陕西西府一带检查地下党工作，并传达党中央六中全会精神。1939年到延安马列学院学习，毕业后任学院党总支委员。1940年10月调至陕甘宁边区西北文艺工作团（前身为陕北公学文工队）任指导员、支部书记、副团长、团长，其间还担任过陕甘宁边区文化协会组织部副部长。在毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》精神指引下，苏一平同志带领西工团团员，多次深入农村、深入前线进行宣传慰问演出，足迹几乎踏遍陕甘宁边区的山山水水。尤其在三年多的解放战争中，苏一平和西工团同志冒着枪林弹雨多次参加战斗，并为部队送弹药、运粮食、救护伤员等，在积极做好战勤工作的同时，组织火线演出，后又深入农村参加土改。特别是在延安新秧歌运动期间，相继创作演出和在《解放日报》发表的新秧歌剧约十多部，其中有《二媳妇纺线》《孙大伯的儿子》《红鞋女妖精》《牛永贵负伤》（与周而复合作）《红布条》《打斑蝥》《红土岗》《解放战士》（与裴然、林丰合作）等，还创作了《向大关中进军》（航海曲）《打骑兵》（刘烽曲）等歌词几十首。新中国成立后，任西北文联秘书长、西北局宣传部文艺处处长。1954年调至中共中央宣传部任文艺处副处长、中宣部机关党委委员、中国文联委员、中国戏剧家协会理事等职。党的十一届三中全会后，担任文化部办公厅领导工作，主管组织人事。后又参加全国第四届文代会筹备工作，并任大会副秘书长。1981年任文化部党组成员，担任中国艺术研究院党委书记兼副院长。1987年离休。
李焕之（1919—2000）作曲家。原籍福建晋江，1919年生于香港。早年在香港、厦门等地读书。1936年春入上海国立音专特别选科学习作曲，师从萧友梅。抗日战争爆发后，在厦门、香港一带从事抗日音乐运动。1938年到延安，入鲁艺音乐系学习，毕业后留校任音乐系教员，从事作曲、指挥和编辑工作。1943年春延安新秧歌运动兴起后，积极参与鲁艺百人秧歌队活动，并赴南泥湾慰问三五九旅大生产部队。同年冬随张庚率领的鲁艺工作团赴绥德、米脂、吴堡、葭县等地进行宣传演出和从事辅导工作，其间在绥、米一带还搜集不少陕北民歌和民间腰鼓，参与新秧歌剧《减租会》《周子山》和新歌剧《白毛女》等剧目的音乐创作和演出活动。1945年春节参加由袁文殊带队，李焕之、李刚、徐徐、刘恒之、雷汀六人组成的赴陇东、庆阳等地的采风小组，深入广泛地搜集当地群众闹社火和地方戏曲与民间艺术资料，进一步感受广大军民对延安新秧歌活动的热衷。新中国成立后，创作的大型管弦乐组曲《春节组曲》，就是他把自己当年在延安参加新秧歌运动时深入生活、深入民间、深入群众的具体感受与体会，运用音乐形象，再次表现出来，成为一部旋律优美、生动感人，具有鲜明特色和生活气息的大型管弦乐组曲。抗日战争胜利后，先后任华北文工团指挥、华北联合大学文学院音乐系主任。新中国成立后，先后任中央音乐学院音乐团、中央歌舞团、中央民族乐团等单位领导。改革开放后，任中国音协副主席、主席及《音乐创作》主编等职。数十年间，创作大量的音乐作品，仅新中国成立至今已发表传唱的作品就有180多件（部、首），其中民歌合唱曲目有《生产忙》《八月桂花遍地开》《茶山谣》《送郎当红军》等，男声合唱《秦王破阵乐》，女声合唱《子夜吴歌》及第一交响乐《英雄海岛》。撰写和发表大量的有关音乐创作、教育、表演、活动等方面的学术理论文章，对我国音乐事业的发展起到积极的促进作用。
刘炽（1921—1998）陕西西安人。1936年加入红军，在人民抗日剧社任舞蹈演员兼做小乐队指挥，多次在剧社演出最后压台节目《陕北大秧歌》中扮演伞头之一。1939年考入延安鲁迅艺术学院音乐系，师从冼星海学习作曲、指挥。1940年在鲁艺音乐室当研究生。是当时延安音乐界有名的“五人团”成员之一（其他四人为安波、马可、关鹤童、张鲁）。1943年春在毛泽东同志《讲话》指引下，延安兴起了“拥军爱民”“拥政爱民”的新秧歌运动，刘炽同志是当时鲁艺百人秧歌队中最为活跃的一位组织者、排练者和带头表演者。是他第一个把陕北腰鼓编为《胜利鼓舞》成为鲁艺秧歌队的小场节目之一。刘炽还为八名姑娘表演的《歌唱南泥湾》进行了编舞、排练。多次为鲁艺一些秧歌剧进行舞蹈方面的指导和排练，积极为群众秧歌队和专业团体的秧歌进行排练辅导，成为延安新秧歌运动的知名人士和活动骨干。鲁艺秧歌队能在陕甘宁边区闻名遐迩，除了鲁艺全校师生的共同努力外，还和刘炽的辅导排练分不开。他还创造了秧歌队形变化中的“五大洲”“五角星”画面，被人誉为跳秧歌的多面手和“名把式”。抗日战争胜利后，随鲁艺迁往东北。他也是位著名高产优质的作曲家，一生创作数百件作品，其中有《翻身道情》《新疆好》《让我们荡起双桨》《我的祖国》《英雄赞歌》《荷花舞》《工人大合唱》《祖国三部曲》，并参与歌剧《白毛女》的音乐创作。他的许多作品至今仍给广大观众留下难以忘却的印象。
王汶石（1921—1999）又名王礼曾、王仲斌、王蕴石。山西荣河（今万荣）人。1936年在县高小读书时已参加抗日救亡活动。1937年参加县人民武装自卫队、山西人民牺牲救国同盟会，并任该会下属荣河县儿童救国会主席。1938年夏在西安入著名教育家车向忱创办的东北竞存中学学习。次年加入中国共产党，从事秘密革命活动。1942年6月在延安参加陕甘宁边区西北文艺工作团，先后任副科长、研究员、团长等职。1943年春节，王汶石创作秧歌剧《抓壮丁》《边境上》等剧目进行抗日宣传。后调至边区文协任《群众文艺》主编、《西北文艺》副主编。1954年创作歌剧《战友》。后任作协陕西分会秘书长、副主席、陕西省文联副主席等职。1955年创作出版短篇小说集《风雪之夜》，开始了他的文学创作生涯。小说多以关中农村生活为背景，以塑造极富有个性特征的社会主义新农村人物形象见长，受到茅盾、周扬、巴金、叶圣陶等前辈们的热情赞誉和广大读者的欢迎与喜爱。他的作品被译为英、日、俄、及朝、越、南斯拉夫等多种文字，在国际文坛上颇有影响。
于蓝（1921—）著名话剧、电影演员。辽宁岫岩人。1937年“七七”事变后，离开北京赴延安，先后入抗日军政大学、中国女子大学学习。1940年调入延安实验剧团任演员，后入鲁艺戏剧系学习。延安新秧歌运动兴起后，积极参加鲁艺百人秧歌队的街头宣传和表演，期间与王大化一同演过秧歌剧《兄妹开荒》，也和蒋玉衡等同志演出过歌舞《挑花篮》。1943年底随张庚率领的鲁艺文工团赴绥德、米脂、葭县、吴堡、子洲等地进行辅导和演出。在延安期间，在秧歌剧《周子山》一剧中饰演马红妻，《佃户》一剧中饰演银子，《日出》一剧中饰演陈白露等。抗战胜利后随鲁艺迁往东北，参加东北文艺工作团二团工作。1946年调入东北电影制片厂。1949年调至北京电影制片厂任演员。1980年任北京儿童电影制片厂厂长。几十年间，在多部电影中扮演一号女主角，其中有《翠岗红旗》《龙须沟》《革命家庭》《烈火中永生》《白衣战士》等，成功塑造了向五儿、江姐等一批革命妇女形象，并以纯朴、真挚的艺术表演风格和生动、感人的激情，给广大观众留下深刻难忘的印象。1961年荣获莫斯科国际电影节最佳女演员奖。先后为第二、三、五、六届全国政协委员，全国妇联执委。当选过中国电影家协会副主席、中国儿童电影协会主席等职。
史雷（1922—2004）陕西延安人。自幼热爱文艺，上小学时已是文艺积极分子，曾演出过《明月之夜》等戏剧、舞蹈节目。1936年12月，加入中国共产党。1937年加入中华民族解放先锋队。同年考入延安师范。他积极参加该校老师马健翎组织的乡土剧团进行的宣传抗日戏剧演出活动。1938年陕甘宁边区在乡土剧团的基础上，正式成立了由边区文协主席柯仲平为团长的民众剧团，史雷作为剧团业务骨干，相继在20多部秦腔传统戏和现代戏中担任主要角色。新秧歌运动兴起后，他在《十二把镰刀》中扮演青年铁匠王二；《查路条》中扮演反派人物汉奸；秦腔现代戏《抓破脸》中扮演忠厚老实农民赵旺等角色，形象生动、性格鲜明、表演质朴、感情真实，深受广大观众欢迎。特别是《十二把镰刀》至今仍给观众留下深刻印象。1944年荣获陕甘宁边区文教大会演员乙等奖。1945年马可用眉户音乐曲调创作的秧歌剧《夫妻识字》，鲁艺邀请史雷前来帮助指导，使这部秧歌剧成为深受群众喜爱的秧歌剧之一。史雷是民众剧团的导演之一，他排练的秦腔现代戏《官逼民反》《保卫和平》，新编历史剧《鱼腹山》及解放战争期间民众剧团演出的《血泪仇》《穷人恨》等剧，对广大军民奋勇抗击蒋介石进犯陕甘宁边区，起到了巨大的鼓舞和激励作用。新中国成立后，史雷于1953年赴中央戏剧学院导演班进修，后任西北戏曲研究院、陕西省戏曲研究院实验剧团团长、陕西省艺术学校校长等职，并主持排练秦腔传统戏《游西湖》《赵氏孤儿》《窦娥冤》，秦腔现代戏《雷锋》等。
贺敬之（1924—）山东峄城人。1940年赴延安，入鲁艺文学系学习，毕业后留校。1943年延安新秧歌运动兴起后，积极参与鲁艺百人秧歌队活动，相继创作发表了秧歌剧《栽树》《秦洛正》等剧目，还为鲁艺秧歌队赴南泥湾慰问三五九旅时编创了女声表演唱《歌唱南泥湾》的歌词（马可谱曲、刘炽编舞），成为广大军民喜唱爱听的一首优美歌曲，长期在群众中流传，促进了新秧歌活动的开展。1945年为迎接党的第七届代表大会的召开，鲁艺根据西北战地服团邵子南从前方带回的河北群众传说的白毛仙姑故事为题材进行集体创作，由贺敬之、丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维、焕之、向隅、陈紫、刘炽作曲，王大化、舒强、水华导演的新歌剧《白毛女》，为“七大”代表演出后，轰动了代表大会和整个延安，为我国民族新歌剧奠定了坚实的创新基础，探求到发展的方向和有益的创作经验。新中国成立后，任全国剧协理事、剧协书记处书记，全国作协副主席，中共中央宣传部副部长，文化部代部长。他早期的诗集有《乡村之夜》和《朝阳花开》。新中国成立后，相继发表的诗作有《放声歌唱》《回延安》《三门峡歌》《十年颂歌》《桂林山水歌》《西去列车的窗口》《雷锋之歌》《中国的十月》《八一颂歌》等。
王昆（1925—）著名女高音歌唱家。河北省唐县南关村人。1939年参加丁玲组织的战地服务团做演员。1944年入延安鲁艺学习。延安新秧歌运动期间，积极参加鲁艺秧歌队表演，与陈强演出秧歌剧《兄妹开荒》，也演过《夫妻识字》。1945年鲁艺为庆祝党的第七次全国代表大会在延安杨家岭大礼堂胜利召开，赶排新歌剧《白毛女》，她在剧中扮演一号女主角喜儿，获得首演成功。演出结束时，毛泽东同志和所有中央领导及与会观看的“七大”代表一同起立鼓掌。成功的演出不仅为党的“七大”献礼，还开创了民族新歌剧历史发展的新纪元。1949年任中央戏剧学院实验歌剧团演员。1952年为电影《白毛女》配唱而获得金质奖章。1954年至1959年，先后在中央音乐学院、上海声乐研究所进修声乐，师从苏联教师梅德·维捷夫和林俊卿。1962年任东方歌舞团独唱演员。其演唱音色明亮、粗犷豪放、表演质朴、感情动人，具有鲜明的民族民间演唱风格和艺术特色，其中《农友歌》《秋收》等至今仍给人们深深地留下余音缭绕的韵味。后任东方歌舞团团长、艺术指导和顾问等职。
李若冰（1926—2004）笔名沙驼铃。陕西泾阳人。出身贫苦农民家庭，幼年卖给当地杜家改名杜德明。1938年十二岁时逃往延安参加抗战剧团，和刘炽等在一起从事文艺宣传。后在部队和边区艺术干部学校学习。积极参与延安新秧歌运动。1944年进鲁艺文学系学习毕业后，调中共中央宣传部工作。1946年冬调至第一野战军编报纸，后任西北军区政治部秘书。新中国成立后，转业到西北文联，不久赴北京中央文学研究所研究员班学习，开始在《西北文艺》《文艺报》《小说》等刊物杂志上发表作品。1953年调中国作协西安分会从事专业创作。1956年出版了第一本散文集《在勘探的道路上》。1959年出版了具有代表作的散文集《柴达木手记》。后又在陕西礼泉农村和大庆油田生活，出版了一些反映农村和工业建设方面的散文、特写、报告文学，出版散文集《旅途集》。1971年重返陕北，写出一组反映党中央和毛泽东同志在解放战争期间，率中央机关转战陕北和国民党胡宗南部队进行巧妙周旋，最后光复延安的战斗生活散文集《神泉日出》。后继续在礼泉农村和大庆生活。1979年任中国作协陕西分会副主席。1982年后相继任陕西省委宣传部副部长、陕西省文化厅厅长、陕西省作协党组书记、陕西省文联主席。他的散文大都写自己深入生活、深入群众、深入基层的亲身感受，反映我国大西北的风物人情与生产建设和山乡新变化，及歌颂石油工人的艰苦奋斗精神和英雄业绩。文笔优美，真实感人，出版有《李若冰文集》。